Expliqué : nouvelles découvertes sur le gribouillage sur Le cri d'Edvard Munch ; d'autres œuvres qui cachent des messages

Un regard sur l'importance du chef-d'œuvre d'Edvard Munch de 1893 Le Cri et d'autres œuvres d'art importantes avec des messages cachés.

Dans cette photo d'archive du 13 janvier 2019, les gens regardent « The Scream » à la National Gallery d'Oslo. (Heiko Junge/NTB Scanpix via AP, fichier)

Considéré comme l'une des œuvres d'art les plus reconnues représentant l'angoisse et le désespoir, le chef-d'œuvre d'Edvard Munch, Le Cri, de 1893, représentant un visage hurlant d'horreur, a connu plusieurs adaptations au fil des ans.

Une phrase griffonnée sur l'une de ses quatre versions - ne peut avoir été peinte que par un fou - est restée un mystère.

Inscrite dans le coin supérieur gauche du tableau, la phrase a souvent été attribuée à un acte de vandalisme. Maintenant, le Musée national de Norvège a proposé que l'écriture soit de l'artiste norvégien lui-même.

Un regard sur la signification de l'œuvre emblématique et d'autres œuvres d'art importantes avec des messages cachés.

L'inspiration derrière The Scream et sa signification

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Dans l'une de ses entrées de journal intime intitulée Nice 22 janvier 1892, Munch aurait écrit : Un soir, je marchais le long d'un chemin, la ville était d'un côté et le fjord en dessous. Je me sentais fatigué et malade. Je m'arrêtai et regardai le fjord : le soleil se couchait et les nuages ​​viraient au rouge sang. J'ai senti un cri traverser la nature; il me sembla entendre le cri. J'ai peint ce tableau, peint les nuages ​​comme du sang réel. La couleur criait. C'est devenu Le Cri.

Considéré comme ayant été peint par le maître expressionniste alors qu'il éprouvait un malaise psychologique, The Scream est devenu l'une des œuvres d'art les plus chères jamais vendues aux enchères lorsqu'une version pastel a atteint près de 120 millions de dollars chez Sotheby's à New York en 2012.

Alors qu'une autre version au pastel et une version peinte de 1910 se trouvent dans la collection du musée Munch d'Oslo, la version avec l'écriture fait partie de la collection du musée national de Norvège depuis 1910. Elle a fait l'objet de recherches approfondies ces dernières années, avant il sera exposé dans le nouveau bâtiment du musée qui devrait ouvrir ses portes en 2022, où il sera sur les murs aux côtés d'autres peintures de Munch, notamment Madonna, The Dance of Life et Self-Portrait with Cigarette.

Quelle est la dernière découverte

Munch est connu pour avoir souffert de maladies mentales, et plusieurs de ses œuvres décrivent son agonie et son anxiété. Mai Britt Guleng, conservatrice au Musée national, a proposé que l'inscription ait été ajoutée par Munch en plus de l'œuvre après avoir assisté à une discussion en 1895, où un jeune étudiant en médecine a remis en question la santé mentale de Munch, affirmant que ses peintures prouvaient qu'il n'était pas d'esprit sain.

L'artiste, aurait dit Guleng, qui combattait déjà ses démons intérieurs et avait des antécédents de maladie dans la famille, a été blessé par l'incident. Le père et la sœur de Munch souffraient de dépression et Munch a été hospitalisé après une dépression nerveuse en 1908, a déclaré Guleng. Plusieurs entrées de journal de Munch indiquent également que l'artiste a été blessé par l'accusation.

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Guleng et son équipe sont arrivés à la conclusion récente après avoir utilisé la technologie infrarouge pour analyser l'écriture manuscrite sur la peinture et la comparer avec les lettres de Munch.

Autres œuvres d'art importantes avec des messages cachés

Au fil des siècles, plusieurs œuvres d'art ont été considérées comme contenant des codes ou des messages secrets. En voici quelques uns:

La Cène, Léonard de Vinci : L'œuvre d'art du XVe siècle est censée contenir plusieurs messages secrets, le plus populaire étant que le disciple bien-aimé à la droite de Jésus est Marie-Madeleine et non Jean.

L'artiste italien de la Haute Renaissance a également caché une composition musicale dans la peinture murale. En 2003, le musicien et informaticien italien Giovanni Maria Pala a commencé à étudier le travail pour déchiffrer l'arrangement musical, menant au livre La Musica Celata (La musique cachée).

La Nuit étoilée, Vincent van Gogh : Peinte par l'artiste hollandais post-impressionniste en 1889, lors de son séjour à l'asile de Saint-Paul-de-Mausole dans le sud de la France, l'œuvre a été ces dernières années étudiée par de nombreux scientifiques. Une courte animation pour TED-Ed par l'éducatrice Natalya St Clair explore comment l'huile sur toile met en lumière le concept d'écoulement turbulent dans la dynamique des fluides.

En 2004 tourbillons de lumière balayant un ciel nocturne déchaîné. Bien que cette image du ciel ne provienne que de l'imagination agitée de l'artiste, une nouvelle image du télescope spatial Hubble de la NASA présente des similitudes remarquables avec le travail de van Gogh, avec des spirales de poussière inédites tourbillonnant sur des milliards de kilomètres d'espace interstellaire.

50 cent de salaire

Mona Lisa, Léonard de Vinci : L'une des œuvres d'art les plus célèbres de l'histoire, la toile accrochée au Louvre à Paris cache de nombreuses couches, et pendant des années, les amateurs d'art ont essayé d'interpréter son demi-sourire. Alors qu'historiquement, on pense que la femme dans la peinture est Lisa Gherardini, épouse du marchand florentin Francesco del Giocondo, d'autres soutiennent qu'il s'agit d'un portrait d'un homme ou d'un autoportrait de l'artiste lui-même.

En 2011, le chercheur italien Silvano Vinceti a affirmé avoir trouvé les lettres « S » et « L » dans l'œil gauche et droit de la femme, respectivement, et le nombre « 72 » sous le pont en toile de fond. Selon lui, la lettre « L » signifiait Leonardo, S pour une femme de la dynastie des Sforza qui régnait sur Milan et « 7 » et « 2 » peuvent faire référence à des chiffres importants dans le christianisme et le judaïsme.

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